Logic Pro Compressor 완전 정복 2탄 - 서킷 타입 7가지와 악기별 실전 세팅 1탄에서 Threshold, Ratio, Attack, Release, Knee - 컴프레서의 핵심 파라미터 5가지를 잡았다면, 이제 Logic Pro Compressor만의 강력한 기능으로 넘어갈 차례야. Logic Pro Compressor의 하단에 보면 서킷 타입(Circuit Type) 버튼들이 있어. 여기서 선택하는 타입에 따라 같은 파라미터를 걸어도 소리가 완전히 달라져. 이게 Logic Pro Compressor가 단순한 내장 플러그인을 넘어서는 이유야. 서킷 타입이 왜 중요해? 실제 하드웨어 컴프레서는 내부 회로 방식에 따라 소리 특성이 달라. 1960~80년대에 만들어진 빈티지 하드웨어 컴프레서들 Teletronix LA-2A, UREI 1176, SSL G Bus Compressor 같은 장비들이 지금도 수천만 원에 거래되는 이유가 바로 그 고유한 소리 때문이야. Logic Pro Compressor는 이 빈티지 하드웨어들의 회로를 소프트웨어로 에뮬레이션해서 7가지 서킷 타입으로 제공하고 있어. 즉, Logic Pro 하나만 있어도 수천만 원짜리 빈티지 장비의 소리 특성을 경험할 수 있는 거야. 서킷 타입 7가지 - 하나씩 파고들어보자 ① Platinum Digital - 디폴트, 가장 깨끗한 압축 Logic Pro Compressor를 처음 열면 기본으로 선택되어 있는 타입이야. 디지털 방식의 클린한 압축으로 색감이 거의 없어. 소리에 빈티지 특성을 더하지 않고 순수하게 다이나믹만 컨트롤할 때 써. 어떤 소스에도 범용적으로 쓸 수 있는 올라운더. ② Studio VCA - 보컬에 잘 맞는 투명한 압축 VCA(Voltage Controlled Amplifier) 방식의 압축이야. Focusrite Red 콘솔을 기반으로 한 에뮬레이션이야. Platinum Digital보...
미디 입문 초보자를 위한 DAW 선택 가이드 — 큐베이스 vs 로직 vs 에이블톤 vs FL스튜디오 미디를 시작하려고 마음먹었을 때 가장 먼저 부딪히는 벽이 있어. "DAW를 뭘 써야 하지?" 검색하면 다들 자기 DAW가 최고라고 하고, 유튜브는 각자 다른 걸 추천하고, 결국 아무것도 못 정하고 시간만 날리는 경험, 한 번쯤은 다들 해봤을 거야. 오늘은 그 혼란을 끝내줄게. 현재 전 세계에서 가장 많이 쓰이는 4개의 DAW — 큐베이스(Cubase), Logic Pro, Ableton Live, FL Studio 를 입문자 눈높이에서 4가지 기준으로 직접 비교해볼 거야. 결론부터 말하면: 정답은 없어. 나에게 맞는 게 정답이야. 비교 시작 전에 — DAW가 뭔지 딱 한 줄만 DAW는 Digital Audio Workstation 의 약자야. 쉽게 말하면 컴퓨터로 음악을 만드는 작업실 소프트웨어 야. MIDI를 입력하고, 샘플을 올리고, 믹싱하고, 최종 음원을 뽑아내는 모든 작업이 다 여기서 이루어져. 어떤 DAW를 쓰느냐가 곧 어떤 작업 환경에서 음악을 만드느냐를 결정해. 이제 본론으로 들어가자! 비교 ① 가격 & 접근성 — 지갑 먼저 확인하자 솔직히 말할게. 입문자한테 가격은 진짜 중요한 기준이야. 아무리 좋은 DAW도 지갑이 안 되면 의미 없거든. 🟡 FL Studio — 입문자에게 가장 유리한 가격 구조 FL Studio는 네 개 중에서 가격 면에서 압도적으로 유리해. Producer Edition 기준으로 약 17만원대이고, 한 번 사면 평생 무료 업데이트 가 보장돼. 5년 후에 FL Studio 버전이 올라가도 추가 비용 없이 그냥 최신 버전을 써. 이건 다른 DAW들이 절대 따라올 수 없는 FL만의 정책이야. 게다가 데모 버전이 무료 인데, 저장 기능만 빠질 뿐 거의 모든 기능을 써볼 수 있어. 살지 말지 결정하기 전에 충분히 경험해...
로직프로 logicpro 첫 실행 – 화면 구성 완전 정리 (입문자 가이드) 장비 세팅이 끝났다면 이제 실제로 로직을 실행해볼 차례다. 화면에는 여러 버튼과 창이 보이는데, 무엇부터 해야 할지 막막하게 느껴지는 경우가 많다. 나는 처음 큐베이스로 DAW작업을 시작했다. 로직을 실행했을 때 대충 감을 잡을 수 있었지만 처음시작하는 입문자를 위해 꼭 알아야 할 화면 구성과 기본 요소를 정리해보려고 한다. 처음 로직을 실행하면 프로젝트를 생성하는 화면이 나타난다. 로직 실행 후 가장 먼저 보이는 화면 로직을 실행하면 가장 먼저 새로운 프로젝트를 만들 수 있는 창이 나타난다. 여기서 어떤 방식으로 작업을 시작할지 선택하게 된다. Audio → 마이크나 악기를 직접 녹음할 때 Software Instrument → 가상악기, MIDI 작업할 때 Drummer → 자동 드럼 트랙 생성 처음에는 크게 고민할 필요 없이 Software Instrument 를 선택하고 시작하는 것이 가장 무난하다. 나중에 익숙해지면 상황에 맞게 선택하면 된다. 초보자는 Software Instrument로 시작하는 것이 가장 부담이 적다. 로직 화면은 크게 3가지만 보면 된다 처음 로직을 보면 화면이 복잡해 보이지만, 사실 핵심 구조는 크게 3가지로 나눌 수 있다. 이 3가지만 이해하면 기본적인 작업은 충분히 가능하다. 1. 트랙 영역 왼쪽에 보이는 영역으로, 음악을 구성하는 소리들을 쌓아가는 공간이다. 보컬, 드럼, 악기 등 각각의 소리가 하나의 트랙으로 들어간다고 생각하면 이해하기 쉽다. 2. 타임라인 가운데 넓게 펼쳐진 영역으로, 음악의 시간 흐름을 보여준다. 왼쪽에서 오른쪽으로 갈수록 시간이 흐른다고 보면 된다. 모든 녹음과 편집은 이 영역에서 이루어진다. 3. 믹서(하단에 위치해있으나, 처음에는 보이지 않을수도 있다.) 각 트랙의 볼륨을 조절하고, 플러그인을 추가하는 공간이다. 처음에는 크게 신경...
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